¿Alguna vez te has preguntado por qué a menudo encuentras un cupón escondido dentro de tu caja de cereal, o si te invitan a una venta anticipada del cliente en tu tienda por departamentos favorita? Esas compañías saben que sus clientes existentes son los mejores, y los más rentables, que tendrán. Por lo tanto, no es sorprendente que hagan todo lo posible para mantener a estos clientes felices y regresar una y otra vez.

Lo creas o no, el mismo concepto es válido para tu carrera artística. Si bien no desea ignorar a los clientes potenciales, encontrará que cuando presta un poco más de atención a los clientes y coleccionistas que ya tiene, realmente valdrá la pena, ya que aumentará las ventas y las ganancias de su negocio de arte. Las siguientes 10 estrategias prácticas lo ayudarán a comenzar.

1 – Comprenda cómo y por qué sus clientes compran arte

Ponte en el lugar de tus clientes. ¿Qué hay para ellos cuando compran tu arte? Tal vez se sienten geniales por poseer una obra de arte original. O están felices de apoyar a un artista emergente. Quizás estén ansiosos por mostrar su nueva pintura a sus amigos. Comience a escuchar a sus clientes y a hacer preguntas, y aprenderá mucho, rápidamente.

No subestimes el poder de ser un coleccionista de arte. Sabrás de primera mano cómo se sienten tus coleccionistas cuando compren tu trabajo, y serás un gran modelo a seguir para ellos. Aún mejor, estarás apoyando a otros artistas.

2 – Haz que la primera compra sea una experiencia fabulosa

Cuando venda una obra de arte, recuerde que también es un evento emocionante para sus clientes. Así que déjelos entusiasmarse con su compra. Acepta cualquier cumplido con gracia. Luego, comparta algo personal que les permita saber que usted también está entusiasmado con la venta. Dígales cómo la venta es significativa para usted: es la primera; tu primero con alguien en Nueva Jersey; tu primero en esta serie, o tu último como este. Una conexión positiva ahora puede dar sus frutos en los próximos años.

3 – Sé serio en todo lo que haces

Trate su arte como un negocio y trate a sus clientes de una manera profesional. Sea meticuloso acerca de cumplir con los plazos y cumplir con las citas. Siempre proporcione los materiales o la información que prometió, completos y a tiempo. Y recuerde agradecer personalmente a sus coleccionistas cuando asistan a uno de sus espectáculos o lo apoyen de alguna manera. Una nota rápida o un correo electrónico serán apreciados y recordados.

Además, sea profesional cuando valore su obra de arte. Mantenga sus precios consistentes: desde la galería hasta su estudio, y de ciudad en ciudad. Y mantén tus precios sin importar qué; Nunca descartes tu trabajo.

Naturalmente, tiene sentido presentarse de manera profesional cada vez que le muestra a alguien su trabajo. Dicho esto, nunca intentes ser alguien que no eres. Deja que tu personalidad se manifieste y serás el mejor hombre de negocios que puedas ser: tú.

4 – Facilite a sus clientes comprar más de su trabajo

Hace poco estuve en casa de una amiga y admiré un hermoso diario hecho a mano que había comprado en una feria de artesanía local. Pensando que sería un regalo perfecto para otro amigo, le pregunté el nombre del artista. Cuando no recordaba, miramos dentro del diario y descubrimos que el nombre y el número de teléfono del artista no se encontraban en ningún lado. ¿El resultado? Él o ella perdió una venta.

Ponga su información de contacto en todo lo que sale de su estudio: papel con membrete, invitaciones, anuncios de espectáculos, tarjetas de notas, etc. Pegue una etiqueta personalizada en la parte posterior de cada pintura que incluya su nombre, más su dirección de correo electrónico o sitio web.

Y envíe a sus nuevos coleccionistas a casa con un “Paquete de artista”: una carpeta de aspecto profesional con su tarjeta de visita, currículum, declaración de artista, biografía, artículos sobre usted y de usted, y así sucesivamente. Se sorprenderá de la frecuencia con que sus clientes lo compartirán con sus amigos y asociados.

5 – Solicitar otra venta

Cuando salió el champú líquido por primera vez, les dio a los consumidores una forma conveniente y fácil de lavarse el cabello. “Espuma y enjuague”, decía la etiqueta. Pero las ventas de champú realmente despegaron cuando solo se agregó una palabra. Su botella de champú ahora dice: “Espuma, enjuague y repita si lo desea”.

Las ventas repetidas también pueden revolucionar su negocio. Por lo tanto, muestre su trabajo en su hogar y estudio donde los visitantes lo verán. Y cuando los clientes realicen una compra, sea valiente: pregúnteles si les gustaría comprar una segunda (o tercera) pieza. Pídale a sus coleccionistas referencias a otro coleccionista, o una tienda o galería donde piensen que su trabajo podría encajar. O sugiera una pieza encargada que le gustaría hacer por ellos. La clave aquí es pedir la venta.

6 – Actualiza a tus clientes

Otra forma de aumentar sus ingresos es actualizar a sus clientes a un producto más rentable (champú “de lujo” para cabello teñido, por ejemplo). Es realmente bastante fácil, una vez que te acostumbras. Aquí hay algunas ideas de actualización que han funcionado bien para mis clientes:

o Anime a sus clientes que habitualmente compran reproducciones de giclée a comprar una pintura original.

o Presente a sus clientes actuales algunas de sus obras de arte más caras o más grandes.

o Si tiene coleccionistas que hasta ahora solo han comprado sus bocetos o dibujos, sugiérales que compren una de sus pinturas la próxima vez.

7 – Venta cruzada de sus clientes

La venta cruzada es simplemente vender a sus clientes algo diferente, pero relacionado con, lo que ya están comprando. Piensa en el ejemplo del champú. ¿No sería relativamente fácil vender el acondicionador para el cabello a alguien que ya usa champú?

Ahora eche un vistazo a su propia obra de arte. La venta cruzada puede significar vender una pieza de su cerámica a uno de sus clientes de pintura, vender una pintura a uno de sus coleccionistas de esculturas o sugerir sus tarjetas de notas de arte como una venta adicional cuando un cliente se detiene para recoger a su mascota. retrato. Sea imaginativo, y puede aumentar tanto las ventas como las ganancias.

8 – Conozca a sus clientes y coleccionistas

Recuerde que sus clientes son las personas primero, los clientes en segundo lugar. Lleve sus relaciones más allá de los “negocios” y construya relaciones personales también. Si corresponde, invítelos a reuniones sociales, envíe una tarjeta de vacaciones o envíeles una postal desde su lugar de vacaciones favorito.

Cuando chatee con sus coleccionistas, acostúmbrese a escuchar fechas y ocasiones importantes. Entonces recuerde sus ocasiones muy especiales con un regalo de arte. Imagine tener una pequeña pieza de su obra de arte conectada para siempre en la mente de sus coleccionistas con su 50 aniversario, el nacimiento de su primer hijo o nieto, o la graduación de su hijo de la escuela de medicina. A veces un poco va muy lejos.

9 – Deja que tus clientes te conozcan y tu arte

¿No te encanta ver a otro artista en el trabajo y ver por ti mismo cómo hacen lo que hacen? No estás solo.

Casi todos los coleccionistas de arte tienen curiosidad acerca de cómo crear. Por lo tanto, tiene sentido comercial encontrar formas de compartir su proceso con ellos. Puede invitarlos a una demostración informal. Muéstreles fotografías de la ubicación que lo inspiró. O incluso déjelos probar el proceso ellos mismos. Tómese el tiempo para mostrar a sus clientes lo que los hace únicos a usted y a su arte.

Los clientes que entienden cómo aplicas tu pintura, por qué usas esos pinceles largos de aspecto extraño o cómo obtienes tantas capas de color en tu lienzo no solo reciben información sobre lo que haces, sino que también están interesados ​​en lo que haces. Y eso se traducirá en más ventas y más referencias.

10 – Construye relaciones sólidas y continuas con tus coleccionistas

No sea tímido al pedir a sus clientes consejos y sugerencias, ya sea sobre cómo exhibe o cuelga su trabajo, o sobre nuevos proyectos o técnicas que está probando. Hágalo uno a uno u organice una jornada de puertas abiertas de un estudio (observe que no dije “venta de estudio”) para averiguar qué piensan.

Y cuando acabe de terminar una nueva serie o colección, o esté listo para colgar una nueva galería, invite a sus mejores clientes a su estudio para obtener una vista previa especial de su nuevo trabajo. A ellos les encantará.

Lo más importante, sé tú mismo con tus clientes y coleccionistas. Sí, puedes conocer a un coleccionista o dos que quieran deslumbrarse con el doble discurso y la retórica del arte. Sin embargo, la mayoría de los coleccionistas querrán conocer tu verdadero yo. Les encantará escuchar sus sentimientos sobre su obra de arte, algunas de sus peculiaridades artísticas, e incluso algunos de los errores que cometieron.

Una vez que los clientes y los coleccionistas realmente se conecten con usted y su trabajo, volverán por más. Y eso es bueno para los negocios de todos los artistas.