Archivos mensuales: abril 2024

El Mefistofele de Arrigo Boito volvió al Teatro La Fenice después de cincuenta y cinco años de ausencia. No es difícil entender el motivo. La obra del compositor y literato —nacido en Padua en 1842 y conocido sobre todo por su colaboración con Verdi en los años ochenta del siglo diecinueve como libretista de Otello y Falstaff— es un título complejo, que presenta una libertad creativa fuera de los esquemas clásicos de la ópera italiana del siglo XIX, y que deja siempre el espectador fascinado, pero al mismo tiempo desorientado. Primer acto de Mefistofele © Michele Crosera. La magia es [...]

Ryûsuke Hamaguchi dirigió un impresionante doblete en 2021, La ruleta de la fortuna y la fantasía y Drive My Car, dos hits que le pusieron en la órbita del Olimpo directoral y le colmaron de galardones. Con esa expectativa, llegó El mal no existe al 80º Festival de Venecia, demostrando que una película en la que parece que no pasa nada, bajo la naturaleza invernal de un bosque de Japón, es una bomba de relojería que puede arrasar con todo. En un pequeño pueblo no lejos de Tokyo, vive apaciblemente Takumi —un «manitas» que cuida en solitario de su pequeña hija Hana—, hasta [...]

Para su última película, Roman Polanski ha contado con Ewa Piaskowska y Jerzy Skolimowsky (Eo, 2022) como guionistas, o mejor dicho, partners in crime, literalmente. The Palace, estrenada en el 80º Festival de Venecia, cuatro años después de El oficial y el espía (2019), película colmada en su día de galardones —entre ellos los César a Mejor director y película—, se ha llevado a cabo como coproducción de Italia, Suiza, Italia y Francia. Tras la cancelación de que ha sido objeto, a pesar del valor artístico de su filmografía, sorprende que la que puede ser su obra postrera sea una [...]

Rodado en un ascético blanco y negro, con la única presencia de su protagonista al piano, el director Neo Sora y Ryuichi Sakamoto nos sumergen en la interpretación de veinte de sus obras en un concierto tan íntimo como emotivo. La música es la protagonista absoluta en una interpretación en la que el público se sitúa al otro lado de la pantalla. Sakamoto toca para nosotros, sentados en nuestras butacas de la sala de cine, mientras nos entregamos a una ensoñación dirigida y minimalista. Incluso, con los ojos cerrados, podemos «ver», Ryuichi Sakamoto: Opus es una película única, mágica. Ryuichi Sakamoto [...]

Manuel de la Fuente (Valencia, 1976) es responsable del Aula de Cine de la Universitat de València y del ciclo Músicas Urbanas de la propia universidad. Dos iniciativas que se funden en una, aunque mantengan su autonomía. De la Fuente es periodista de formación: trabajó durante años en la cadena SER, colaboró con el diario El País, es uno de los mayores especialistas hispanos en el rockero Frank Zappa (sobre quien ha escrito varios libros) y sigue encargándose de la programación del cineclub de los Cines Babel. Hablamos con él sobre la programación cultural de la entidad pública. Quería consultarte [...]

Se cumplen cien años del nacimiento de James Baldwin (1924 – 1987) y tanto su lúcida figura atormentada como su obra, de una bella agilidad formal y de una profundidad moral arrolladora, siguen siendo un referente ineludible para todo aquel que quiera conocer la capacidad que tiene el racismo de desgarrar el alma de las personas y las naciones. Hijo de madre soltera, afrodescendiente y homosexual, la desventura de Baldwin manifestada en la profunda tristeza de sus ojos se explica porque en su vida coexistieron la impresión singular y la brutalidad colectiva. La inteligencia de Baldwin y su sensibilidad (entendida [...]

La quimera es un exquisito ejemplo de que las películas de Alice Rohrwacher crean en sí mismas un universo espacio-temporal necesario para que cobren sentido sus propuestas. Los lugares y los tiempos difuminan los límites para que aceptemos la más realista de las ficciones y la más fabulosa de las realidades, y entremos en un juego fascinante donde las claves configuran historias que traicionan su propio contexto, para abrirse y profundizar hasta donde llegan pocos cineastas. Los mundos que configura en El país de las maravillas (2014) o en Lazzaro feliz (2018) son una amalgama preciosa de pasado, presente y [...]

Lo más sencillo sería ubicar a Eleanor Coppola (1936-2024) a la sombra de su marido, Francis (Ford Coppola), patriarca y estandarte de una generación de cineastas que cambiaron el mundo y con ello la forma de hacer cine que imperaba hacía décadas. A la hora de etiquetarla, sería como ese komorebi que nos descubrió hace unos meses Wim Wenders, ese destello de luz solar que atraviesa intermitente el espeso follaje entre los árboles. Adivinamos su presencia, pero poco más. Deslizándose entre el puñado de obras maestras que iba sacando adelante Francis (especialmente en su década mágica, los 70), el cometido [...]

El sueño americano ha sido un constructo alimentado desde múltiples parcelas, especialmente desde las vinculadas al aparato cultural de las últimas décadas. La fascinación por el estilo de vida americano tuvo su apogeo en los años 50 con la vuelta a casa de los héroes de la Segunda Guerra Mundial y su dispersión por las crecientes zonas residenciales de reclamo idílico. Esta trama urbanística asentada en la periferia de las grandes aglomeraciones urbanas, así como su reverso más oscuro, aunque de aura igualmente fascinante, que se revelaría a partir de los años 60, centra el recorrido de Suburbia, la exposición [...]

El Teatro alla Scala de Milán es uno de los pocos teatros que consigue ofrecer, de un día para otro, dos producciones que ofrezcan relevantes puestas en escena, calidad, cantantes de renombre y un nivel interpretativo excelente. A principios de abril, el coliseo milanés presentó dos títulos relevantes de los más importantes compositores de la ópera italiana: el Guillaume Tell de Gioachino Rossini y La rondine (La golondrina) de Giacomo Puccini. De las dos producciones la más impactante fue sin duda el Guillaume Tell, gracias a una atrevida pero excelente puesta en escena y una relevante interpretación del director y [...]

Leer a Uwe Johnson nos traslada a los albores de la construcción del Muro de Berlín. En 2011, Errata Naturae editó en español su Dos puntos de vista (traducción de Iván de los Ríos), la experiencia de la Guerra Fría desde el corazón de Alemania. El Muro es esa “enfermedad” que, según Max Frisch, Johnson describió antes y mejor que ninguno de sus colegas generacionales (nadie antes había escrito sobre la división alemana). Su lectura hoy, con el avance global de los autoritarismos, se hace más necesaria que nunca. Verano de 1961. Una pareja de veinteañeros se debate entre darle [...]

As the Tide Comes In (Før stormen, 2023), dirigida por Juan Palacios, junto a la antropóloga y codirectora Sofie Husum Johannesen, tuvo su estreno en Grecia durante el 26 Festival de Documental de Tesalónica, tras su paso por los festivales IDFA y Göteborg y próximamente será la película inaugural del festival suizo Visions du Réel. El tercer documental del director, que ha sido producido por Elk Film, con el apoyo del Danish Film Institute, New Danish Screen y TV2 Denmark es una obra donde Palacios no nos deja respirar ni un segundo fuera de la sensación de estanqueidad, donde el [...]

Se suele decir, y creo que con buen criterio, que el cine de John Hughes supo capturar el angst de la juventud de los años 80 y describir certeramente sus inquietudes, sus obsesiones, su manera de entender la vida. No me da la impresión, sin embargo, de que se haya hablado tanto de cómo Martin Scorsese atrapó en After Hours (1985) las preocupaciones del americano medio, canalizándolas en una película tan delirante como dramática. Una película que ha recibido una remasterización en 4K, presentada en el pasado Festival de Berlín, gracias a la cual luce de manera más espectacular, si [...]